谁见过这样的绘画环境：不足4平米的老旧车棚里，放着一张过时的办公桌。头发花白的“老根”利用服侍中风老伴的空隙，挤出时间泼墨挥毫，将自己的构思、灵感、禅意一古脑儿地倾泻在三尺见方的宣纸上。外出写生，也不讲究画板、画架，带着笔墨纸张，甚至夹在腰间，选定一处，席地而坐，摊在地上就画开了。那种潇洒、随性、坦然，只有他自己才能感觉得到，别人是无法领会的。80幅多幅园林山水画就是这样完成的。

一

2021年10月28日上午9时，酝酿已久的“淡雅三水—王根法水墨山水画作品展”在泰州市姜堰区博物馆准时开展。

闻讯赶来的各界人士一时间络绎不绝，盛况空前。偌大的展厅，占地近800平米，挂有王根法80多幅画品，牵引着人们的目光尤其是书画爱好者驻目凝视、端详、赏析。现场500本“老根”园林山水画集《林泉高致》分发一空。

江苏省美术家协会兼书法家协会会员、姜堰区中国画学会会长王兴来是此次牵头承办王根法画展的主办人，也是最熟悉“老根”画品、人品的同道中人。

既然是开馆，又是个人画展专集，却不见画家其人，家乡人好生奇怪。“我谨代表王根法先生打声招呼：他因服侍照料中风多年的老伴未能成行，跟大家见面，非常抱歉！”王兴来抱拳施礼，情真意切。

“展出的都是老根近两年的新作。”他的讲解慢条斯理，条分缕析，就像是在现场打开了一坛陈年老酒，让你愈嗅愈香醇。

二

绘画不是以画得像与不像为标准，那是低格调。“老根”首先注重的是作品的气韵。讲究笔与墨的完美结合，画出不同程度的深浅、明暗层次、空间关系，形成独特的“墨韵”。

南朝大画家谢赫《古画品录》提出品评中国画的6条标准，第一条“气韵生动”，指的就是境界、格调、内涵。

“老根”深知这一点。他善用墨色变化补足画中生趣，用色彩效果剔除浮华做作,注重整幅画的效果。其笔墨严谨不苟，画山融合多种皴法点发，使之既便于状物，又有一定的个性特点。画树则水墨与重色结合，从而创造了充实、雄阔、雍容大度的意境。

他用淡墨来表现月色，在其山水画当中可以说是屡见不鲜，达到了炉火纯青、出神入化的地步。

“老根”的画如“日日临池把墨研”（138*70cm），画出了月色笼罩下的松林小亭，给人一种静谧幽雅，意境动人，将月夜朦胧表现得淋漓尽致。

三

中国画讲究“计白当墨”“无画处皆成妙”，“老根”做到了，且精妙。像“林泉高致”一书第24页的山水画“无题”(139*70cm)，用多种手法来表现松树繁茂，一反他平常的风格，画面上半部大面积留白，画活了松树，堪称一绝。看得出不断突破已有，是下了一番功夫的。

中国书画艺术自古同源，相辅相成。画因文增辉，文以画隽永。他的画每每长款，个别穷款，就像起承转合，铺垫之后烘托高潮，引人入胜，体现的是文墨、修养，其境界、眼界，符合大众审美情趣。从技术、技巧层面来讲特有难度，而他的水墨处理，浓淡相宜，酣畅淋漓，随机应变，扑面而来书卷气息。

题为“这里路窄车多”(138*70cm)的山水画，还有“北塔黄昏报国寺”（69*70cm），想方设法融入现代元素，用笔随性、概括、精确、生动，丰富了他的山水画的创作。

他自信并向往一种宁静、闲适的生活，这可能与他信佛向善有关。

他用毛笔虚墨，在宣纸上故而渲染出一种由里而外的禅意、禅趣、禅味。这是王根法移居苏州之后作品产生的一个质的飞跃。

纵观其山水画作品，“老根”的姑苏之画越画越精，有千流飞泻若千军万马，有细丝涓涓如蜜语千言，有漱石溶缓如隐者洗心，可谓写尽其千姿，呼尽其神态。

四

“这样的修为是养出来的。且一诗一画，切题切韵，不好挪作他用。”王兴来由此生发感慨，“这样的笔墨才是文人画的专利。”

王兴来坦言，“老根”师承传统，未必就比学院派逊色。“我认为，老根的作品艺术水平是高的，气韵是一流的，技巧难度系数非一般人可比。”

凭艺术良心做事，有感于“老根”先生绘画格调之高雅，王兴来为其“老根”画作编辑成册，故从北宋大画家郭熙绘画理论著作中，借用书名“林泉高致”。

随后，就有了为他操办一个画展的念头。而几年前，“老根”亦有此意，“展出一结束，全部捐赠给家乡博物馆”，何等豪爽！尽管平常不拘小节，但胸怀却非同一般！

难怪有学者称，“老根”的水墨山水画是家乡的，也是未来的。以一个画家的艺术眼光来看，定会给后人留下一笔宝贵财富。

五

“艺术无止境，强中还有强中手。”

老根吐露心声：“赏家自有慧根，不必在意我说什么？”

他的简历如此清晰：王根法，1948年生，现年73岁，高中毕业于江苏省姜堰中学。诗书画启蒙于乡贤钱原生先生，师承董欣宾、郑奇教授。南京博物院特聘画师，苏州寒山寺特聘画师。退休前就职于姜堰区交通系统，现客居苏州城北大观名园社区。